1 绪论
我国自古就是“礼乐之邦”，对音乐有着美好的向往，从遥远的先秦时代开始，就有关于礼乐制度的记载，后来更是有“三月不知肉味”的感叹。自《诗经》中那些富有民风的歌唱开始，歌曲的价值就开始体现出来。随着声乐的不断普及，以及声乐形式的不断发展，人们的审美标准也不再停留于对声音及其技术技巧上的追求，而是在听觉审美的基础上加入了对作品演绎的视觉审美。这就要求声乐作品不仅要听起来悦耳，也要看起来享受。声乐表演者在表演中不仅要做到声音美，还要做到形体美，而形体美就要求声乐表演者通过必要的肢体语言及面部表情准确的传达出作品的情感、风格、意境等，从而展示出声乐表演中的视觉艺术美。很大一部分歌者在表演中声音特别棒，但其肢体动作则十分不自然，使观众产生一种“形不达声”的感觉，而歌唱大师的每一次登台都会让歌曲以及自己获得“重生”，举手投足之间都可以令观众得到一种视听上的享受。这也体现出了“大匠”和“大师”的区别。因此肢体语言对于声乐表演者来说具有极其重要的作用。然而歌唱中形体表演技术的完美呈现并不是一蹴而就的，而是艺术理论与艺术实践相结合的产物。
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2 声乐演唱与肢体语言
2.1 声乐演唱概述
声乐演唱是以声乐为主，表演为辅来表现作品、表达情感的一门综合性很强的艺术。声乐演唱与很多学科都有着不可分割的联系。声乐演唱这种艺术形式也是最直接表达情感的艺术，在语言的基础上通过声音的强弱，语气的变换，表达不同的情绪，这种表演具有很强的特殊性，因为每个人的生理结构不一样，导致音色和音域存在较大差异，不同音色音域也构成情感表达的不同，例如女中音演唱的法国作曲家比才的歌剧作品《卡门》，就恰到好处的表现了吉普赛女郎卡门的野性，而花腔女高音在轻歌剧《蝙蝠》中《笑之歌》的演唱，充分展示了女仆阿黛莉在智斗侯爵时候的活泼机敏和轻巧诙谐。
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2.2 肢体语言概述
语言是人们最常用的沟通交际工具,人们也通过语言分享和传递知识。语言也有很多形式，有口头语言，有书面语言，还有肢体语言。这种“无声语言”是通过四肢，手势，表情等动作表达和传递思想的一种形式。在人们的社会交往中，很多情况会用到肢体语言，一个挥手，一个相拥，都传递着不同的情感表达。在人的举手投足间，也不断地展示着个人的气质和魅力。在肢体语言的表达中，手势语言起着很重要的作用。手势语言就是通过手指，手掌来完成情感表达的语言方式。同一个手势也会有不同的表达效果，在我们感到赞叹的时候会毫不犹豫的伸出大拇指表示佩服与肯定，但如果比出的是大拇指朝下的话，则是一种鄙视和嘲讽。体态语言是肢体语言中另一种十分重要的形式，是通过躯干的弯直程度和收放来表现情感的，比如每次升国旗行注目礼，上课时对老师的鞠躬问好，分别表现了庄重和礼貌的情感表达。除此之外更加重要的就是表情语言了，表情语言是通过五官的不同变化来实现情感表达的。表情语言相比体态语言和手势语言则表达的更加细腻生动。
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2.3 声乐演唱中的肢体语言
声乐属于表演艺术，它所呈现的内容包括“唱”和“演”，此二者不可分离，即在歌声与肢体语言的相互交融下，完成对歌曲内容和风格的表达，这其实也属于一种二度创作，即用表演者自己的肢体语言，来重新演绎作品蕴含的情感，在这个创作的过程中，需要特别注意肢体语言的合理分配，若肢体语言设计过多，过于复杂，则容易让肢体表演更加突出，肢体语言盖过声乐本身，本末倒置，看起来反倒像是舞蹈表演，这就弄巧成拙了，因此肢体语言应该把握适当的比例。音乐是在一段时间中，通过各种音乐要素的交融表现作品。声乐演唱中的肢体语言也是存在于这段时间，并且合理的存在，不仅要遵循节拍的规律，有时候甚至配合曲目个别音做延长或者缩短，只要是在音乐里，只要是在一定的范围内，不但不会对声乐的表演有影响，反而会有更加奇特的艺术效果。总之，声乐表演中的肢体语言不仅要在时间上把控，也要在空间上控制，才能使音乐更加有韵味。
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3 声乐演唱中肢体语言的重要性.............4
3.1 烘托音乐情绪...........4
3.2 塑造人物形象...........4
3.3 表现音乐风格...........5
3.4 辅助演唱技能...........5
4 声乐演唱中肢体语言的表达方式.........7
4.1 演唱中手眼身法步的表达...........7
4.1.1 演唱中手部动作的表达.....7
4.1.2 演唱中眼部动作的表达.....8
4.1.3 演唱中身姿动作的表达.....8
4.1.4 演唱中步伐的表达.............9
4.2 把握好肢体语言的律动与速度.............9
4.3 根据不同声乐体裁调整肢体语言.........9
5 结语..... 11
4 声乐演唱中肢体语言的表达方式
声乐表演中的肢体语言一定是追求一种审美享受的。这要求在表演的过程中一定要与音乐相统一，与舞台相统一，更要与观众的审美相统一。一举手一投足间能够看起来美观，适时的出现，适量的表达。
4.1 演唱中手眼身法步的表达
4.1.1 演唱中手部动作的表达
在生活中人们除了经常用面部表情表达情感和传递思想之外，紧随其次的表达方式就是手势表达了，甚至在表达的激动之处会头手并用，这样的表达无疑是更加丰富生动且形象，同时加强一种表达效果。在声乐表演中常常也是这样，手势不仅代表歌唱者的形象，在表达情感方面也有一定作用，手势的使用有着相对宽泛的要求，不能想当然的使用。特定的作品特定的场景，肢体就要符合表演要求。出手和收手要与音乐的律动和速度快慢相结合，幅度的大小动作的轻重都需要根据作品需要做出调整，双手以及单手的开合来表达情绪的强弱，抒情的作品动作慢慢伸展，而激动和愤怒则可以通过握紧拳头体现。总之，整个动作自然流露且符合意境。适当的手势可以增添音乐的气氛，烘托意境的效果。尤其要注意的是动作切记加入过多，否则就会喧宾夺主，破坏整体的意境。不断地重复手势，情感与动作没有达到有机的结合，也会起到相反的作用。例如歌曲《故乡是北京》，讲诉了一个走遍祖国南北西东还是最爱自己故乡--北京的故事，里面回忆了很多北京的生活点滴，在回忆北京地道美食的时候更是勾起了浓浓的故乡情，比如黄华丽老师在表演“油条豆浆家常饼”这句时，做出了掰着手指头数数的手部动作，形象的展示了故乡美食的丰富，以及对乡土的怀恋之情，使人感到情真意切。
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结语
音乐从何时开始成为人类社会的重要元素，已无法查证。在系统的语言都没有形成的时期，人类就运用声音的高低和强弱等来进行生产劳动交流以及表达感情了。随着人类劳动的发展，随之而产生了统一劳动时发力节奏的号子，劳动号子也是一种原始的音乐雏形。而劳动也属于一种肢体活动，可见肢体语言在音乐中的应用是非常自然且非常重要的。为了研究声乐表演中肢体语言的重要性，笔者查阅了很多文献，并且通过对比不同音乐形式，不同音乐风格的作品，得出肢体语言在声乐表演中的不同运用和表现。通过举例论证来研究肢体语言的细微变化对表达情感上的微妙关系，这种变化可能直接影响观众对作品及人物的把握和理解。最后对声乐表演中具体的肢体表达方式做了简要的分析概述。在歌曲的二度创作中，我们不仅要注重声音与感情的结合，也要做到声音与肢体的结合，不仅要声情并茂，也要声形并茂，从而达到声音艺术与肢体语言的统一与结合。在此次论文写作的过程中，因为自身学术水平和能力等主观条件的限制，对于肢体动作的分析还不够深入和专业，对于肢体表达方式的分析较为浅显，有待今后继续学习与完善。
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参考文献（略）