插画艺术的本土化语境研究——彝族花腰服饰文化对现代插画艺术的创作启示

第一章 读图时代下现代插画的相关定义

为什么一定要在插画面前加一个“现代”，这久恰恰是要强调插画是门快速成长中的艺术，它的发展和这个社会的经济、政治、科技都息息相关，和人们的生活也越来越密切。和传统插画“照亮文字”而生的附属性质相比，现代插画越来越具备其独立性，何为独立性？因为读图时代的到来，数码时代使得传统传播方式的衰落，人生活需求的改变。大众在接受信息的方式已经由文字转变到了图画，图画的丰富多彩和既具创意的面貌打动着人们，获取信息变得如此有游戏感，让人乐此不疲，这是插画可以脱离文字独立表意的真正原因。所以，我们必须以全新的视角来看待审视现代插画的功能、类型、表现形式等性质，换句话来说就是必须要以发展的眼观看待插画艺术。

1.1 读图时代的到来——新信息读取方式
1.1.1 读图的概念
随着海德格尔所说的“图像时代”的到来，当今的世界无疑是图像统治的时代，视觉文化已经慢慢变成了一种重要的文化形态，社会发展的需要使得这种转变有着深刻的历史背景和必然性。所谓“读图”，是受众对以图形或图像为主体内容的读物的一种阅读方式。作为一种文化现象，“读图”已经带入到平凡生活的点滴之中：铺天盖地的电影海报和影视广告，出版书籍杂志中越来越大的插图与照片，甚至餐馆的菜单也都是菜品的彩色图片。插画艺术作为视觉艺术重要的一个组成部分，在当下，附属性大大减少，独立性日渐增长。现代插画艺术，是一门“实用性”的艺术，虽然在书籍中也大占有一席之地，但是更多的插画艺术身影已遍布了传媒广告、包装设计、生活物品等领域，作为了人们实实在在消费的一部分，这一点尤体现在商业插画艺术中，其“实用性”作用被发挥到了最大。
1.1.2 读图的优势
纵观我们的身边，由于现代人生活节奏越来越快，心态难免浮躁，很难静下来阅读文字，图像在我们的生活中已占有不可取代的地位，人们已习惯以“读图”的方式接受信息，习惯以“图像”形式代替“话语”，正是图像直观和形象的讯息呈现解除了视觉上的沉闷，其丰富多变的内容和风格适应了当代人的阅读取向、生活与工作节奏。人们已经习惯于用图像表达自己的思想、情感，这种既超越时空感和地域感，是人们共有的一种语言，并且图画所带来的视觉冲击，有时是任何语言以及文字的描绘都无法企及的，其优势不言而喻。

1.2、数码时代，互联网的普及——新传播方式
90年代，互联网的商用途得到极速推广，互联网是传播信息与知识的重要现代媒介，举凡新闻、经济、文学、娱乐等方面的信息都在通过互联网这一媒介面向全社会进行传播。互联网还以“没有围墙的百科全书”、“没有围墙的图书馆” 在社会教育方面著称,因为在互联网里全世界资源可以得到共享,知识和讯息得以及时的传播，所以，文字、图像及其他信息靠互联网来作为传播载体，而网页靠浏览器是变为实现交互的工具，网络所带来沟通的快捷与便利等优势使其迅速实现在全球的使用普及，从而给予了视觉文化发展的最好土壤。对比书籍等传播信息知识的媒介，互联网成为了当下获取视觉信息最快速的一条途径，海量、便捷、甚至免费是人们选择互联网获取视觉信息的重要原因。所以说作为视觉语言中一份子的插画也才会受益于互联网的崛起，互联网的发达，很大程度上拓宽了插画应用的领域，现代插画是你打开网路就能在网页上看到的丰富多彩的视觉感受。

第二章 插画本土化语境回归的必要性

新形势下，科技的更新、互联网的广泛使用不仅拓宽了插画艺术的发展空间，减少了一些制约因素，而且创作日趋自由，手段更富多样化。但是，受国外插画艺术风格、题材的影响，我国插画艺术的艺术语言逐渐失去了民族特色，对“本土语言”的使用不容乐观。

2.1 插画的国际现状

随着插画艺术的日益普及化以及数码的绘画材料及工具的出现，插画艺术迅速进入商业化时代，所以插画的概念也已远远超出了传统概念的范畴，所以插画师广泛地运用各种风格手段和创作工具，使插画艺术的发展获得了更为广阔空间和无限可能的未来，插画艺术已跳出诞生的母体（书籍）以外，找到了更加巨大的生存空间。当下以美、日、韩等国为首的国家插画艺术发展态势最优，国内以香港和台湾地区的插画艺术发展较为良好，这些国家和地区不断引领着世界插画潮流和走向。在插画艺术发展得越来越专业，具有规模，实现产业化的同时也对我国插画业的发展及未来提也出了思考和考验，思考我们作为新一代插画艺术从事者如何开创有自己标签特色和文化内涵的插画艺术，在此，如何对本土传统文化加以学习和运用，使插画艺术更富有当下时代的特色，成为了所有插画师所面临的难题。
查阅世界各地的插画师，不难发现他们其中的佼佼者，正是运用了传统的民族视觉元素来创作本土地域文化以及民族文化为内容的插画艺术，文化的差异性所带来的的视觉冲击力常常使人眼前一亮，看到他们的作品犹如看到了一个新的甚至是神秘莫测的世界。相同的是，世界上那些最好的插画师无疑都做到了这一点。
加藤彩的作品无不体现着一种融和传统和现代于一体的诡异与穿越之美。她在日本风格上的表现，大多受到了日本武士道精神的影响，其次，她也对历史文化悠久古老建筑情有独钟。从她的作品中也不难看出受到过19世纪英国的著名插画艺术家比亚兹莱的影响，但在比亚兹莱的基础上演绎出来更多属于她自己的东西，因此，加藤彩此被欧美艺术界誉为“东方的比亚兹莱”。加藤彩的画里融入了大量的日本传统文化的视觉元素，加以童话故事或宗教传为题，这些东西在她的画作里恣意流露，创造出了结合东西方绘画特点的加藤彩的插画艺术世界。

2.2 我国当代插画现状与意义
查阅和了解中国插画简史不难发现，我国的插画艺术的始祖是版画和民间年画，商业插画的开端则是上世纪90 年代，是顺应商业经济的繁荣而发展开来。当下，我国现代插画艺术在发展中取得好成绩同时，急速发展所带来的单一吸纳和复刻模范国外插画艺术的后果也出现了令人困扰的问题，越来越多的插画师成为模仿的机器，丧失了自我的价值，自上世纪 80 年代起，一代插画师的创作和成长受日本、欧美的插画艺术影响，至今为了迎合市场需要，许多插画从事者盲目进行了模仿甚至抄袭，从而导致国内插画艺术水平良莠不齐。在全球化的今天，一方面因为急功近利，插画艺术的个性化逐渐遭受到大众化模糊的挑战，另一方面面由于优秀作品的稀缺，对插画艺术的水准也提出了较高的要求，“又要快又要好”是对每一个插画师的挑战。中国当代插画艺术所呈现的不良现状值得引起注意，怎样才能创作即迎合商业市场又具有民族内涵的插画艺术作品成为不可忽视的问题。
任何一个失去了自身的文化意识的民族，就意味失去其独立存在的意义。中国传统文化源远流长，在经历了漫长的历史演变后化为一种具有共识性的传统图形符号，这些图形符号深含广度，具独有的文化性、艺术性。插画艺术是具有明确目的性的策划，用视觉元素来组织画面并传播相应理念，这就需要每一个元素都有传递信息的功能。我国地大物博，传统文化也多样和深厚，取这一点就足以对插画艺术有着深刻的启迪作用，是我们开发创作出更好的插画艺术的可取之路。就拿中国 2008 年奥运会标志来说，具有中国意蕴的图像符号就很成功地向世界宣传了我国的民族文化。事实证明在现代视觉文化中传统图形符号依旧魅力不减，大发异彩，也证明传统图形所蕴藏的意义与价值是无法被替代的，只有重新挖掘传统文化，吸收厚重的历史文化精髓，再之当下的社会故事和自我认识，使插画艺术具有新的时代意味又不失国魂，创作者一定要保持这样的态度才能使其作品保持鲜活与不断成长。

第三章 现代插画艺术对本土民族服饰文化的实践探索.................................15
3.1遇——浮光掠影( 2010年).......................15
3.1.1 彝族花腰服饰装饰色彩的分析与插画创作解析：...............................17
3.1.2 彝族花腰人物形象造型设定与插画创作解析：...................................19
3.1.3《我们都是花腰彝族》（2010 年）系列插画作品赏析.......................21
3.2见——五彩霓裳(2011年-2012年)..................22

第三章 现代插画艺术对本土民族服饰文化的实践探索

插画艺术对笔者来说是一种极好的陈述方式，在画笔落起的每笔每画都在述说着所见所闻，对于彝族花腰这支独特的民族，笔者有幸遇到，其文化打开了笔者想要述说的欲望。美的东西总是在消失的，少数民族文化一样在经受着这个时代潮流的席卷与侵蚀，慢慢变迁，很难界定这是好事还是坏事，笔者是变迁的见证者和参与者，尽本人薄力将插画艺术作为这一种倾诉方式，捕捉所能见到的彝族花腰文化点滴。从2010至今2015年，笔者对于彝族花腰已有5年之久的习研，这5年研究可能说不上呕心沥血，但是点点滴滴的积累也给笔者人生留下浓浓的一笔，因为这一笔，笔者的人生也有所精彩的地方，有所思考的地方，所有领悟的地方。

3.1 遇——浮光掠影( 2010 年)
初次得知彝族花腰，源为学院任务，云南少数民族25个之多，笔者并未特意在乎过这支。“什么是云南”作为一个云南人的笔者脑海会浮现电视画报里的舞蹈家杨丽萍、灵鸟孔雀，这些大家熟知的形象是云南作为向外展示的一个缩影及标签，画面中的云南是四季温暖以及柔美的样子。笔者作为云南少数民族中的一员，出生与生长在这片土地，但从未觉得云南柔美，也许在脑海里云南有着另外一个模样。

结论与展望
美国国家插画博物馆声称：“插画是我们整个社会和文化历史的储存器，它是一种意义深远且旷日持久的艺术形式。”插画艺术是人类表达讲诉思想与情感的物质媒介，也是插画艺术是人类认知世界的通道，更是人与人传递与沟通的重要途径，这一切要归功于插画艺术的其独特的装饰性、叙事性的特性成为人们实现知识传递与相互沟通的重要途径，所以说现代插画艺术是艺术与科学的交互与综合，其功能是传递与超越，其内涵是创造与创意。伴随着科学技术的不断前行，艺术设计应用领域的扩宽，信息传递的便利，人们对艺术认知思维的日益成熟等等综合条件，另外，艺术创作工具的不断革新，现代插画艺术有了更大的空间去实现属于当代性的视觉以及已经颠覆传统的新锐性。在现代插画艺术领域中，插画艺术可以说是最具有表现意味的，它本身就是图像的一份子，插画艺术最初为附属文字书籍而诞生，其功能是对文字进行配套的阐释、说明或提供联想空间，读图时代的来临解放了插画艺术的附属地位，插画艺术同时还获得在文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化或是各式新老媒体业中大放光彩的机会，而用艺术的角度审视插画，往往也不乏而具有极高艺术价值的插画艺术作品。现代插画艺术既是属于现代设计的一种视觉传达形式，又是艺术领域中一种独特的艺术形式，它以其直观的形象性和美的感染力，融入人们生活的方方面面，其影响力确实不可估量。
但国内，插画艺术的市场虽然日渐火热，但其整体的水平良莠不齐，从创作题材、内容、风格来看，许多仍然很难走出一条属于自己的路，对此，笔者另辟蹊径，立足本土文化研究，以本土民族服饰文化作为切入点，实践彝族花腰服饰文化对插画艺术的创作启示为案例做了以下几方面的探讨：
1.彝族花腰服饰的装饰色彩对插画艺术的创作启示（2010年）。初见彝族花腰，其服饰装饰色彩的绚丽即给予笔者莫大的创作灵感，以服饰的装饰色彩入手对其服饰文化进行初步的探究。
2.彝族花腰服饰的服饰结构对插画艺术的创作启示（2011年-2012年）。彝族花腰人在各个年龄所穿着的服饰不尽相同，换装与角色转换的现象其实是一种具有文化承诺意味的物态化象征符号，对其服饰结构的解读实质上是对其象征符号的解读。插画创作因该阶段的进一步的探究而获得更为深入与丰富的资料，插画创作的内容、题材、风格都保持较强的原创性。
参考文献（略）