图像与文字相结合的美术教学初探

绪论

1 .1研究源起
笔者从小就是个动画迷。生于20世纪80年代，和许多同龄人一样，在国产经典动画片和日本动画系列片的陪伴中渐渐长大。笔者对国产经典动画片有着深深地眷恋，随着年龄的增长逐步了解到，原来动画片除了勾线平涂地画出来以外，还有水墨、木偶、剪纸等形式。时至今日，仍能随口哼起“我是个大盗贼，什么也不怕”“小退逼，真呀真遨逞”等脍炙人口的国产动画歌曲。犹一记得一!一多年前无意中从电视里了解到水墨动画片的一些简单制作特效的激动心情。在网络日渐普及和网络资源不断丰富的今日，笔者到处收罗观看和重温国产经典动画片，在回味动画情节的同时又思索着动画背后的故事及深层次的含义。
从小时候每天准时守候在电视机前观看日本动画片《圣斗士星矢》到如今仍旧关注动画剧情的发展情况，对故事情节的丰富想象力以及表现金属质感的精湛绘画功底的感叹与日俱增。关于希腊古典建筑以及希腊神话正是从这部动画片里认识到的，在儿时的‘臀懂美好印象中产生了经久不衰的痴迷，从收集《圣一斗士星矢》的碟片开始，到收集车田正美的手稿集，到通读希腊神话，再到系统了解包括希腊在内的欧洲建筑史。
正是由于这种对动画片源源不断的喜爱，笔者才一直保持着对动画片以及动画短片的持续关注。从皮克斯系列短片到广州美术学院学生何伟峰的毕业作品 《小胖妞》，再到内容反映20世纪80年代学生的学校生活的《眶眶日记》，再到获得了全世界102个奖项的动画短片《雇佣工人》，都是笔者反复观摩的良好素材并从中得到了不少的启发。
结合笔者的切身体会，现在的中小学生们一定有着他们自己的动画情结，被丰富的动画资源所包围着，在观看动画的日子里度过了不少的休闲时光。在休闲娱乐的愉快体验中，培养学生们对相关美术知识的思考能力，将寓教于乐发展到“在娱乐中学”。动画片涉及的中小学学科主要集中为美术、音乐和语文。在动画片上，较注重对学生创新性思维的培养，所以抛开音乐以及音乐和动画的合成所需要的复杂技术手段不谈，美术学科知识主要表现为美术表现手法的多样性和美术造型表现的基本技能，相当于动画制作的动画角色设计、场景设计等美术相关分工，语文学科知识主要表现为故事的编写，相当于动画制作中的动画编剧的角色。
在中小学美术教育中，我们更多地注重美术语言的学习，较少关注到用美术语言与文字相结合的方式来互相补充说明创作思路与表达思想情感。图像在我们的日常生活当中扮演着越来越重要的角色，每个人对相同图像的解读是不同的，这可以从人们口头语言或者书面文字的解读中可以看出来。图像具有直观性、瞬时性，文字具有概括性，故而以动画短片的欣赏与设计为例来探讨美术教育中图像与文字相结合的问题具有可行性。在中小学美术课堂有限的时间里，我们不可能有很多时间也没有必要让学生去从事动画片或者动画短片的设计实践，但是对动画短片的欣赏，注重创造性思维的培养和创意的表达，以及以图像和文字相结合的方式去体验动画短片的片头和片尾的设计是具有可实施性的。
综上所述，木文试图立足于美术，以图像与文字相结合的方式，以对动画短片及其片头或片尾的欣赏与设计为例，注重学生对动画片头与片尾的美术制作过程的体验，注重学生对故事情节的文字构思能力以及动画的美术表现手法的多样性。在欣赏的过程中，挖掘与学生息息相关的学习与生活元素，发挥学生的想象力，激发学生的创作灵感，培养学生在观看动画片时，对动画片的不同方面进行思考，将学习的探究精神渗透到生活中去的能力。

1.2研究背景
从全球范围来看，动画产业已经成为一个庞大而极具市场价值的产业。动画这一新兴产业带的发展直接带动儿童音像制品和各类儿童出版物这样的直接产品，以及拓宽与动画形象有关的儿童玩具、服装、电子产品等衍生品市场。诚然，不管是日本动漫还是美国动画，或者中国本土制造的动画，处于中小学教育阶段的青少年是诸多动漫直接产品和衍生品的消费主体。与日本动漫和美国动画相比较而言，现阶段的中国动画最缺乏优秀的创意。
当今世界课程改革的三大趋势是:1.课程设置的统一性和灵活性相结合;2.趋向多样化、开放的、发展的课程结构;3.课程编制的综合化趋势。通过中小学对美术课程的学习，学生偏重于熟悉美术的媒材和形式，学习理解并运用美术语言的能力，或者在欣赏和创作中加入日头语言的交流，或者仅在涉及设计的学习领域加入简短的文字说明，往往忽略了书面文字对美术语言的补充说明的重要性。书而文字不仅仅可以作为设计的补充说明，也可以是学生在不同的学习领域和模块中，对学习后的思考与总结，对自己所作作品的创意灵感来源、创作过程以及思想情感的说明与记录。这是促进学生的自主学习能力和元认知发展的有效途径。在这里，我们可以借鉴下美国对书面文字融入艺术教育欣赏的做法。例如，在一个中心主题的课堂上，小学四年级的学生去亚蒙·卜特艺术博物馆看一被学校复制的r张画，回来后打开每张复制品反面的艺术链接(构思和审美解释工具)，根据课堂上教师给定的主题完成一篇叙述性i狗文字。学院委员会制订出课题，因为它要遵守得克萨斯学院研究技能的评定，对于四年级的要求就是“富有表现力的叙述”这一项。为了符合这个要求，每个故事都有一概述、译文，并且对每个人物用大量的细节进行陈述和解释，问题的描述，事件的详细解释，问题的解决和结局。

1. 3研究目的
为了提高动画教学对创意方面的欣赏教学，以及为了兼顾美术学习活动大致分为创作和欣赏两方面，从而进行体验动画创意创作的探索。由于动漫创作木身的复杂性和难度，将动画创作学习定性为体验式的教学，以图像和文字相结合的方式有选择性地来体验动画的美术创作，强调激发学生的创新意识。通过这一课例的学习，也使学生在学习的过程中意识到将美术语言和文字结合起来，不仅仅是学习美术的有效方式，同时也可以推广到其他学科的学习中去。

1.4研究方法
本文主要采用三种研究方法:
文献法:充分利用网络、图书馆等资源，查找、搜集与筛选与本研究相关的资料，为研究提供有力的理论依据;
分析法:根据研究目的，结合美术教育的目标和特点，对本实验课例的定位与特点进行分析总结;再由此结合动画短片以及动画短片片头与片尾实例，对编故事类型、片头与片尾设一计的类型与表现手法进行分类。由点及面地再对与美术相关的图像与文字相结合的学习进行分类总结。
实验法:通过对课例的设计进行有关的教学实验，为研究提供有力和直观的实验依据。
问卷调查法:针对课例，对学生学习的相关状况进行问卷调查，掌握学生对课堂的感受。

1.5本研究所涉及的相关概念的界定
一、图像:不仅包括各种画像(素描、水彩画、油画、版画、广告画、宣传画和漫画等)，还包括雕塑、摄影照片、电影和电视画面、时装玩偶等工艺品、奖章和纪念章上的画像等所有可视艺术品，甚至包括地图和建筑在内。’
二、美术语言:指造型艺术的基本构成因素，如点、线、形状、色彩、结构、明暗、空间、材质、肌理等，以及将造型元素组合成一件完整的作品的基本原理，包括多样统一、比例、对称、平衡、节奏、对比、和谐等。
三、文字语言:本研究特指书面文字语言。
四、动画:动画片制作是使图画、模型或无生物产生栩栩如生的幻觉的一种方法。……由于按每秒24格的速度，每分钟便有上千幅画格;无论绘制或使用木偶，均需逐格拍摄，因此动画片一般都是短片。
由于中小学每节课的时间大致为40分钟或者45分钟，时间有限，故而将本研究所涉及的动画片限定在动画短片上。既在课堂上有时间可以让学生完整地欣赏有创意的动画短片，又可以在动画短片片头或片尾的设计环节，让学生有时间更多地思考创意的表达。
　　五、分镜图:又叫分镜，指电影、动画、电视剧、广告、音乐录像带等各种影像媒体，在实际拍摄或绘制之前，以图表的方式来说明影像的构成，将连续画面以一次运镜为单位作分解，并且标注运镜方式、时间长度、对白、特效等。

第一章 研究的相关理............................20-33
1.1 图像和文字相结合的......................20-25
1.2 教育学理论基.............................25-28
1.3 教育心理学理................................28-30
1.4 美术教育学理论基础和...................................30-33
第二章 图像与文字相结合的美.............................33-41
2.1 使学生体会到两者相互补充.......................33-37
2.2 增强学生运用文字对美术语言补......................37-38
2.3 增强学生将不同的语言结合.................38-41
第三章 课例设计........................41-46
3.1 课例的定位...................................41-42
3.1.1 注重教育与生活............................41-42
3.1.2 注重整体与部分.................................42
3.1.3 注重图像与文字..............................42
3.2 课例的特点.........................42-46
3.2.1 综合性..........................42-43
3.2.2 创造性.........................43-44
3.2.3 体验性...........................44
3.2.4 多样性...................44-45
3.2.5 情感性..........................45
3.2.6 愉悦性.......................45-46
第四章 动画短片以及片头...................46-62
..................................................................　　

结语
无论是从国家宏观层面提出文化创意产业的发展战略的角度，还是从动漫产业对创意的需求的角度，以及从素质教育对创新精神的重视程度来看，动画“创意”的重要性都不言而喻。
木文针对中小学动画教学，注重学生对动画创意部分的欣赏和创作体验。在动画短片欣赏中培养学生乐于观察和主动思考的态度，试图培养学生在生活中养成对动画“创意”思考的习惯，以达到对动画创意欣赏的量的积累。在编故事的文字构思中，结合学生自身的生活经验，发挥想象力，发展文字构思的能力。在以图像和文字相结合的方式对动画短片片头和片尾创作体验中，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感，培养创造精神，体验构思“创意”的乐趣。在协调图像和文字进行动画短片片头和片尾设计的过程中，使学生体会到图像和文字两者各具优劣势。
在教学的过程中发现，学生对有“创意”的动画作品流露出浓厚的兴趣，但多数学生反映平时学习，一卜接触“创意”的事物太少，这在一定程度上抑制创造力的发展。相对于数学、物理等木身具有严密逻辑的学科而言，与生活密切相关，具有人文性质的美术学科更具有丰富的发展创意思维的课程资源，因而，在美术教学中更应注重对创意欣赏的积累，营造有利于创造力发展的氛围，以满足素质教育的迫切需求。从学生作业的反馈来看，从故事的编排、美术表现手法以及对图像与文字相结合的理解三个不同的角度来看，同学们积极思考，在不同程度上具有创造性。
通过对课例的学习，学生对美术学习的兴趣有比较大的提高，部分学生表示会在今后观看动画片时一采取积极主动思考的态度。实验结果有力证明，学生在欣赏的过程中能积极地思考和揣摩，在很大程度上自己发现问题并解决问题，对动画片创意的设计进行一定程度的思考，在一定程度上体验着制作的乐趣。在采用不同美术表现手法进行图像创作的过程中，书面文字不仅仅用以阐明设计思路，也表达着一定的思想情感。在一定程度上，使学生体会到图像与文字两者相互补充说明且各具优劣势，增强了学生运用文字对美术语言补充说明的意识，也增强学生在其他学科的学习中将不同的语言结合起来学习的意识。这在一定程度_匕提高了学生的自主学习能力，促进了元认知发展。