中国音乐文化产业与传统民族音乐之考虑
音乐产业是文化产业的一个分支，是把音乐当做商品，依照工业规范消费、再消费、贮存以及分配音乐产品和效劳的一系列活动。在我国，它主要是指音像业、音乐商业演出等以音乐作品商品化作为中心的产业。其中，唱片公司是音乐产业链得以构成的中心环节，是传统音乐产业的主宰者。但是，随着宽带技术、MP3 技术、P2P 技术、新型数字音乐播放设备呈现，改动了传统音乐产业中音乐产品的消费、分销流通乃至消费方式，使得数字化、无形化的纯数字音乐经过互联网向消费者传送。这种科学技术，必将给音乐产业带来宏大冲击。
本文着重阐述音乐产业各行业剖析及促进民族音乐繁荣的可行性：
一、音像制操行业
1. 行业描绘与现状
音像制操行业是以磁带、唱片、CD、VCDDVD 等有形实体为载体制造音乐产品，经过音乐创作、录音、加工、设计、包装、批发、运输，以物流的方式抵达连锁店、批发店等销售终端，最终销售给消费者。随着现代科学技术改动了人们的生活方式，音乐演出市场的日益红火、数字音乐狂潮的来势汹汹，使得传统唱片业遭到了宏大冲击。据国际唱片工业协会（IFPI）数据指出，网上传播盗版音像制品每年给音像行业带来至少50 亿美圆的损失。虽然唱片业不时改良运营方式，力图降低本钱、缩短周期，但效果甚微。
2. 行业特性
音乐产品分类全而细，能较大范围统筹消费需求。如依据消费人群各个观赏爱好的欧美盛行音乐、日韩盛行音乐、港台盛行音乐、大陆盛行音乐、欧洲古典音乐、中国民族音乐（古琴、二胡、古筝等）；依据生活需求（特定目的）的车载音乐、养生音乐、胎教音乐、幼儿教育音乐；这些人群在购置音像制品时，都有本人特定的目的，如作为兴味喜好珍藏、或者特定需求。消费者可能会由于对某音乐类型、音乐作风、某一明星或者某一首曲子的喜欢水平来购置，这种消费具有购置的特定性、稳定性和持续性。但是，音像业产品制造层层环节、烦琐工艺，使得产业链呈现制形成本高、运作周期长、投资风险大等诸多弊端。
3. 音像制操行业与传统民族音乐联络的考虑
笔者以为，发行商在音像制品发行内容上多倾向城市消费人群及青年，针对镇乡消费人群的音像制品发行力度不够。在广阔的镇乡村，劳动人民更需求契合他们生活方式、消费方式与文娱的音噪音像制品。偌大的音乐产业销售市场，音像公司不能只把目光盯向城市消费群体、年轻人消费群体。应当积极努力拓宽镇、乡、村市场，发掘土生土长在民族民间的音乐，制造乡村消费群体喜欢的音乐产品。同时，传统民族民间音乐更可经过与音像制造业的分离完成商业化消费，发挥其有效的传播力和影响力。
二、音乐商业演出
1. 国内市场演出
(1)行业描绘与现状。国内市场的演出，主要有盛行音乐演唱会、各交响乐团、民乐团的演出。据统计，上个世纪90 年代初，北京音乐厅的结算演出费由1993 年的12 万元增至2000 年超越1000万元。2007 年12 月22 日国度大剧院的开幕国际演出季从开端到4 月6 日，合计演出120 场，音乐类的比例独占鳌头。
（2）行业特性。音乐产品的内容具有选择性，行业运作形式不同与音像业。消费群常常具有一定的音乐鉴赏才能，具派生音乐产品商品价值的持续性和可再生性。如炎黄风情文化产业开展有限公司，在推出《炎黄风情》交响组曲时，逐渐开发《炎黄风情》系列动漫产品、新媒体绘画、雕塑、服饰、工艺品等产品；盛行音乐的粉丝们也会由于钟爱某歌手或明星而购置其代言的非音乐类商品。
（3）国内演出行业与传统民族音乐联络的考虑。从商业演出内容上看，每个剧场的演出内容不可能只要欧洲音乐，否则音乐产业必由单一演绎走向歧路。从观众消费角度来看，音乐文化是各民族特有的表达方式，因文化审美观的差别而呈现出不同的音乐作风，只要多领略各民族音乐，才干领会音乐世界之美。如2006 年国度大剧院上映的开幕演出季中，国内剧占的比例为67％。因而，笔者以为，在现场演出和剧场演出中，民族音乐同样能够找到开展之路。民族音乐的宣传推行，应当做文化产业而不是文娱产业，突显其文化价值，应用消费者的文化价值观赏与认同派生其商业价值，同样能够制造追“民族作风热”，派生“民族文化”内涵的非音乐商品。
2. 国际市场演出
(1)行业描绘与现状。国际市场的演出是由承办和运营演出业务的专业公司组织的面对国际音乐市场的演出。如中国对外交流演出公司、中演文化文娱公司，担任接待来华演出的外国艺术团、组和艺术家，并提供各项管理与效劳。同时，更重要的是他们代理和经办中国扮演艺术团、组和艺术家在世界各地的巡回演出。既承办官方文化交流项目，又运营商业性演出活动，经过交流为国内外演出运营者及艺术团体发明了良好经济效益。
（2）行业特性。音乐产品多具有民族性和代表性。行业定位精确，在针对国际市场发掘利润空间的同时，旨在发扬中华民族音乐文化。内容题材选择不如音像业、数字音乐市场普遍，节目质量挑选精于国内演出市场。
（3）国际市场演出与传统民族音乐联络的考虑。国际市场演出是民族音乐做大做精的宏大推进力。在海外市场，开发我国传统的民族艺术，发扬中华民族优秀的音乐和文化，才是在国际音乐市场演出理论中一张制胜的王牌。正如2008 年“北京音乐与艺术市场现状及开展态势高层论坛”中，某一国际演出公司老总谈到其公司胜利经历时指出，在国际演出市场，他们公司主推原生态民族民间剧目和中国古典文化剧目。以为只要把民族点与国际接轨，吸纳我国各民族音乐文化，才干使我国的音乐产业在世界性的共同语义系统内找到属于本人的位置。当然，做好“民族化”品牌的同时，也要注重商业化运作，找到国外观众认同的文化的切入点。
三、数字音乐市场
1. 行业描绘与现状
数字音乐市场不同于传统音乐产业行业。它是以数字信号方式传输、以网络为载体，有电信运营商、数字音乐效劳商、技术开发商参加的新兴并快速崛起的行业。如手机铃声、彩铃、MP3、无线音乐等。据易观国际发布的《中国唱片业年度综合报告2006》，2006 年我国音乐产业市场范围到达138.2 亿，无线音乐118.9 亿，互联网音乐1.17 亿。数字音乐市场的产值已远远超越传统音乐产业。它的呈现，关于其他传统音乐产业行业，是个宏大的推翻和应战。
2. 行业特性
音乐产品极端丰厚、复制性强；消费者选择自主、消费价钱低廉；消费市场多元化（用户选择音乐品种的多元、音乐资源分享的多元）；发行本钱低廉、销售方式高效快捷、商业反应机制快。
3. 数字音乐市场与传统民族音乐联络的考虑
消费者对浩如烟海的数字音乐市场中产品的选择，除了个人爱好，也会按“新、奇、特”规范，挑选个性另类的音乐商品。而消费商和销售商为了吸收更多类型的消费者，尽力充实本人的音乐产品库，由此，以民族音乐为内容的音乐商品，在盛行音乐占领半壁江山的音乐数字市场中具有一定份额。但是，笔者发现一个有趣的现象：在百度音乐、雅虎音乐等数十个音乐网站上搜索“民族音乐”时，给出链接的民族音乐都是由琵琶、古筝、竹笛、二胡等乐器演奏的器乐曲，各民族民歌作品甚少。即便有，也是耳熟能详的民歌，这阐明开发商对民歌品种的发掘力度不够。民族音乐的发掘与整理、继承与发扬，维护其类型多样化，应该惹起业内业外的注重。应用民族音乐多元化这样的丰厚资源，开发以“各个民族音乐”为内容的音乐产品，足以完成经济效益和文化效益双赢。