杜宁手风琴作品研究

第一章 杜宁艺术简历及其手风琴音乐创作

第一节 杜宁简介
杜宁教授，中国当代手风琴作曲家、演奏家、教育家。解放军艺术学院音乐系教授、硕士生导师。中国音协手风琴学会副会长，创作委员会主任。中国音乐学院手风琴专业客座教授，天津音乐学院硕士研究生论文答辩委员会委员。
作为我国改革开放以来第一批从事专业手风琴演奏和教学的代表人物之一，杜宁教授的成长环境由于受到当时大的社会背景所影响，经历了许多的坎坷与艰辛。7岁那年，杜宁教授从上海的外婆家来到黑龙江省哈尔滨市，在那里完成了小学和中学的学业。13 岁时，杜宁教授开始学习手风琴，启蒙教师是当时哈尔滨市自来水公司的郭胜海先生，不久之后他又幸运地结识了当时执教于哈尔滨师范大学的孙德伦教授，孙教授是著名的手风琴老师，曾交出过许多优秀的手风琴学生，例如梁和平、许明俊、李原等等。跟随孙德伦教授学习的过程对于杜宁教授音乐审美和艺术思想的建立都起到了很大的作用。尤其当时听到一些被禁止的唱片，包括交响乐和声乐作品，都对杜宁教授向往并走上艺术道路起到了潜移默化的重要作用。
1972 年杜宁教授中学毕业时正值“文化大革命”期间，毛主席发出“农村是一个广阔的天地，到那里是可以大有作为的”，“知识青年到农村去，接受贫下中农的再教育，很有必要”的指示，于是中国政府组织大量“知识青年”离开城市，在农村定居和劳动，开始了上山下乡运动。由于 1957 年父亲被错划为右派，所以毕业后杜宁教授毅然报名上山下乡。1973 年 5 月被分配到黑龙江省宁安县第六建筑工程队，参加一个地下水电工程的劳动。东北的冬天条件是异常艰苦的，干着最累的活儿，住着最简陋的房子，每晚睡在冰冷的炕上，也没有什么可吃的东西。但这些在 18 岁的杜宁教授眼里却不以为然，这段艰苦的日子反而成为日后工作学习努力奋斗的重要动力和源泉。

第二节 杜宁手风琴作品创作概况
一、中国手风琴创作现状及存在的问题
手风琴自传入中国以来，它的发展历程便与中国的时代背景有着密切的联系。从建国以后到“文化大革命”这样的一个特殊的历史时期，手风琴在文化娱乐传播方面一直扮演着一个不可或缺的角色。但在改革开放以后，到了九十年代，因为科技的日新月异，中外文化的频繁交流，各种流派作品开始被引进到国内，加上通俗音乐、电声音乐的传播与普及，使手风琴发展受到了一定的冲击。而在手风琴作品创作方面，近年来中国的步伐一直趋向缓慢。俄罗斯之所以可以成为世界手风琴大国，除了拥有大批出色的手风琴演奏家外，更重要的是他们拥有一支可以创作出优秀手风琴作品的庞大队伍。他们的演奏家，往往也都是优秀的作曲家、教育家。中国的手风琴发展到了今天，最缺乏的不是世界级的演奏家，而是世界级的中国作品。正如张自强先生所言:“当前手风琴发展最大的制约就是缺少我们自己的优秀作品!”
目前中国的手风琴音乐创作之所以停滞不前，其原因是多方面的。一方面，一些年轻的作曲家对待创作往往存在一个误区，他们崇尚印象派，先锋派，无调性音乐，认为作品不需要有很强的旋律性，否则会缺乏现代感。但是因为创作水平有限，这种写作手法往往收不到很好的效果。加上我国专业从事手风琴音乐创作的作曲家寥寥无几，而其他一些优秀的器乐作曲家对于手风琴也不够了解，这就使得我国的手风琴作品无论在数量还是质量上都远远不能满足手风琴艺术发展的需要。另外一方面：手风琴作品的确不易创作。在和声编排上，手风琴的左手排列太过密集，如果采用声音色彩对比强烈的开放排列，容易无法弹奏，所以只能采用密集排列。因此在进行创作的时候，四部和声的写作方式未必能运用到手风琴上。并且手风琴没有泛音和余音，这个问题在二度创作上尤其需要注意。

第二章 杜宁手风琴独奏与重奏作品分析

目前，中国手风琴的原创作品相当匮乏，虽然创作环境不是十分乐观，但杜宁教授仍一直坚持自己的音乐创作道路。几十年来，不断创作出各种优秀的手风琴音乐作品，其类别主要包括独奏与重奏，创作题材主要选自民间音乐和军旅音乐。

第一节 杜宁手风琴独奏作品分析
一、《陕北民歌主题随想曲》
（一） 作品概况
这首作品是根据一首家喻户晓的陕北民歌三十里铺的主题创作而成的，这首民歌产生于第二次国内革命战争时期，改编自根据陕北绥德县三十里铺村的真人真事，用信天游曲调编唱，描写了年轻少女对兵哥哥的爱慕之情。该曲的曲调具有着典型的陕北信天游的特点，结构单纯、直抒胸怀、比兴巧妙。用手风琴以独奏形式演奏这首作品，无论在风格上的延续、和声织体上的改变，还是旋律线条中气息的支持，都能达到理想的效果。手风琴风箱发出的如泣如诉的声音，极好地表达了歌曲中流露出的难分难舍的情感。特别是用自由低音手风琴来演奏此曲，从声部层次到和声复调的效果会更加清晰明显。
（二）作品本体分析

乐曲开始八小节的引子，速度适中，在五声调式中采用四度音程模进上行（见谱例 2-1），调性位置为 G 徵调式，速度为行板，揭示了整个作品悠长高亢，粗犷奔放，韵律和谐优美的风格特点。

第9小节作品主题出现在右手高音区，这是手风琴最容易表现色彩的音区，大跳引起的旋律线条的跌宕起伏，使得作品充满了放荡不羁、刚健舒展的生命活力。左手声部依然保持和声衬托的效果，好似背景音乐极为安静平稳。作品主题带来的音乐风格不是平稳文雅的，而是跃动激情的，从中可以感受到音乐中蕴含着的那种强烈的冲动与渴望，对压迫、桎梏的反抗，对爱情、幸福的向往。

第二节 杜宁教授手风琴重奏作品分析
一、《战士最听党的话》（二重奏）
（一）作品本体分析

本曲为插部型复三部曲式结构。引子（1-12 小节）速度自由，两部手风琴的旋律交错进行，后于第 7 小节合奏在一起，织体简单而逐渐密集，并在第 11 小节以连续十六分音符的上行进行进入主旋律，结束在主调b小调的属和声上，音乐情绪热烈欢快。
A 部（13-123 小节），为单二部曲式结构。A 段（13-43 小节）为复乐段，由两个乐句组成（a 和 a1），主调 b 小调，a 句（13-28 小节），旋律由第一手风琴奏出，第二声部以节奏音型为主，二者形成相呼应的关系。第一手风琴的伴奏层以和弦分解形式给旋律以支撑，第二手风琴以柱式和弦稳定节奏并丰富音乐的和声层，前8小节都构建在主和声上，明确调性，并在第21小节通过IV-V的功能性和声进行解决到主和弦。第 23-28 小节是第 15-22 小节的变化重复。a1 句（29-43 小节），主旋律由第二手风琴演奏，伴奏声部为分解和弦式织体形式，第一手风琴的高声部更为密集，八分、十六分与三十二分音符频繁出现。从 a1 句开始到第 40 小节，和声都落在主调的主和弦上，直到第 41-43 小节，以功能性的 IV-V-I 和声进行结束该乐句。B 段（44-103 小节），为插部型中部，结构不能独立，具有不稳定的陈述特征，次级结构的段落界限不明。这种类型的中部形式为音乐带来强劲的动力性进行，层层深入并与前后呈示部与再现部浑然天成，主调为b旋律小调。对比句b(44-59小节)，由第二手风琴奏出副旋律，并与一声部轮奏。

第三章 杜宁手风琴作品演奏技法分析....................27
第一节 手指的触键方式........................27
一、连音...........................27
二、跳音......................30
第四章 杜宁手风琴音乐创作特点.........................42
第一节 题材选取上的独特性..................42
第五章 杜宁对中国当代手风琴事业所做的贡献.........50

第五章 杜宁对中国手风琴事业所做的贡献

杜宁教授是我国改革开放以来第一批最高学府科班出身的手风琴从业者之一，执教数十年以来，他能够自始至终坚守在教学第一线，为解放军艺术学院乃至全国的手风琴发展倾注了大量的精力。改革开放以来，国内的各个音乐艺术院校都相继开设了手风琴专业课程，在 30 多年的多元化探索中，杜宁教授所在的解放军艺术学院走出了一条符合自己特色的手风琴发展道，即立足于为兵服务，为部队建设服务。在教学中，杜宁教授认为演奏和理论是不可分割的，他在把理论学习放在突出位置的同时，加强实践训练和理论分析联系在一起，并贯穿于教学的每一个环节，一方面注重培养一流的演奏家，另一方面在学习各种风格流派作品的同时进行着大量的创作活动。杜宁教授自调入北京，投身军艺和中国音乐学院手风琴专业教学的十八年来，由于其自身的高尚品格和优秀的专业功底得到了所有学生和老师的尊敬，他将手风琴作为自己的终身事业在不断的耕耘着。

结语
在手风琴理论研究和教学方面，杜宁教授一直致力于中国军旅手风琴音乐的发展，编写了《中国军旅手风琴音乐史研究报告》，主编了中国音协第三套手风琴考级教材。除此之外，他还在《军艺学报》、《中国手风琴园地》、《小演奏家》等多个杂志期刊发表了多篇论文，并培养了许多优秀的本科及硕士研究生多名。数十年来杜宁教授一直坚守在手风琴研究的前沿阵地，倾心手风琴的教育工作，为我国手风琴的理论发展和教育事业的推进贡献着自己的力量，他的创新意识和奉献精神需要更多爱好手风琴的人去了解并学习。
在手风琴创作方面，杜宁教授能够深刻、准确地把握手风琴创作的现状与发展前景。他创作了大量优秀的手风琴曲目，举办过两次全国性的手风琴作品创作比赛。为中国手风琴创作事业的发展注入了新鲜的血脉。杜宁教授提倡中国的手风琴创作应该走民族化的道路，把本民族优秀的音乐改编成手风琴作品推向世界的舞台，他所创作的《陕北民歌主题随想曲》、《东北风情组曲》等都改编自优秀的中国民歌，体现了浓厚的地方民族音乐色彩，将手风琴音乐与民间歌舞结合在一起，更加拓宽了手风琴音乐的创作之路。尤其在目前国内手风琴作品数量远远不能满足手风琴艺术发展需要、手风琴创作现状不容乐观的大环境下，杜宁教授在手风琴音乐创作方面所做的努力对中国手风琴的创作事业起到了积极地推动和促进作用。
本文通过分析研究杜宁教授几首具有代表性的手风琴作品，发现其在手风琴音乐创作上的风格特点及创作理念，总结其在手风琴演奏方面的经验及独到见解，希望可以为广大手风琴爱好者、学习者在探讨手风琴作品的创作途径与方法上提供更好的建议和思路，鼓励广大手风琴同行在学习、研究、创作手风琴音乐的道路上不畏艰难，勇往直前。
参考文献（略）