肖邦夜曲的旋律结构、人文性解释及演奏诠释

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论文字数:**** 论文编号:lw202321682 日期:2023-07-20 来源:论文网
第1章绪论

1.1 本课题的研究目的及意义
肖邦是浪漫主义时期伟大的波兰音乐家,被誉为“钢琴诗人”。他的创作几乎涵盖了所有的钢琴作品体裁,而在其钢琴作品之中,能很好的体现出肖邦“诗人气质”的体裁就是他的夜曲。
肖邦一生共创作了21首夜曲,以其旋律优美、情感细腻著称。肖邦用他独有的创作风格,将夜曲发展成为了一种宣叙性、抒情性和戏剧性相结合的音乐作品。对于夜曲的创作几乎贯穿了肖邦生平的各个时期,欣赏过肖邦的夜曲后,会发现这些作品不仅蕴含着丰富的情感、灵动的音乐语言,而且体现出了肖邦不同时期的创作风格特点,所表达的内容和思想内涵具有较高的艺术价值,至今仍需要去深入研究、探求究竟。
聆听或演奏肖邦夜曲,细腻动人的旋律给人留下了深刻的印象,作为钢琴领域伟大的旋律大师之一,肖邦夜曲所蕴含的丰富的情感因素都是通过旋律表现出来的。通过对肖邦夜曲旋律的研究不仅可以了解到夜曲这一浪漫主义时期钢琴体裁的历史发展脉络,也可以考察到肖邦独特的音乐创作手法,以便进一步发掘其人文性内涵。在查阅了大量文献资料后,发现涉及肖邦夜曲的文献并不少,但是国内目前还没有专门对肖邦夜曲旋律方面进行研究的相关著作。因此笔者将此定为论文的研究课题,对其旋律结构进行深入研究,从而对肖邦夜曲旋律中体现出的人文性进行解释。通过理性分析所获得的对旋律的认识对钢琴演奏和教学方面都具有重要意义。

1.2 国内外研究现状
夜曲可以解释为在静夜里独自冥想的抒情小曲,起源于中世纪的教会音乐之中,宗教释义为“夜祷”。可见早期夜曲是一种声乐体裁,直到 19 世纪,爱尔兰作曲家菲尔德发表了三首名为“夜曲”的钢琴作品后,“夜曲”就正式做为一种钢琴体裁出现在音乐历史的舞台上。而赋予夜曲丰富的情感和内涵的人则是肖邦。在查阅相关文献资料后发现,目前国内有关于肖邦夜曲的研究专著尚未出版,以往以肖邦夜曲为题的学术论文,由于个人对肖邦夜曲取材的侧重点不同,论文分析角度各异。主要集中在对于创作背景、音乐风格、作品分析、演奏技巧等方面进行的分析和论述。较少有就旋律入手对肖邦夜曲进行研究的成果。
1.2.1 著作方面
肖邦夜曲相关研究在著作方面国内影响力较大的是索罗甫磋夫的《肖邦的创作》(2008),这是写肖邦创作很有价值的一本书。其中写到夜曲这一钢琴体裁时,主要从它的创作来源、背景、旋律的变化发展、丰富的织体结构、和声色调的微妙变化以及细腻的情感因素这几方面来写的,并且对这一体裁的其他作品做分析和比较。用实际的例子来证明宣叙性和歌曲性,抒情性和戏剧性是肖邦夜曲典型的风格特征。书中还把肖邦的夜曲和菲尔德的夜曲在情感、思想、织体方面都进行了对比,肖邦的夜曲摆脱了多情善感的沙龙情调,赋予它更深厚的思想内涵,无论是在旋律、节奏、和声、织体、还是情感方面都表现出了他自成一家的风格特征。他还提出了肖邦是勇于打破体裁陈规的,夜曲中不仅仅只有“夜”的情绪,还有戏剧性和悲剧性的情节。肖邦把旋律通过装饰性的变奏加以发展,赋予音乐极大的张力,在接近尾声的时候又会逐渐的平息下来,慢慢的使人陷入一种沉思之中。肖邦这种独创性的音乐语言为夜曲这一体裁的发展做出了巨大贡献。
还有一部值得关注的著作就是于润洋的《悲情肖邦》(2008),该书中集中阐述的是肖邦音乐中的悲情内涵问题,在写到夜曲这一体裁时,首先考察了肖邦夜曲体裁形成的背景和创作来源。其次,概括了肖邦夜曲的情感内涵和艺术风格,并且列举了三首肖邦不同时期创作的夜曲,对其进行音乐形态和内涵上的分析。他还提出肖邦的多数夜曲都是采用ABA三部性的结构,B部分的主题材料同A部分的主题材料相比,其音乐表现手段在各个层面都发生了极其显著的变化。这一系列的变化使音乐的内在张力逐渐强化。最后再现 A 部分主题,并进行减缩再现,再现部简洁、精炼。并且作者还提出了以美学的观念来审视夜曲,肯定了夜曲“情景交融”的独特魅力。在肖邦自己不同体裁的音乐中不难看到夜曲的影子,而对同时代及其后的欧洲钢琴音乐都产生了广泛影响。

第2章钢琴夜曲体裁的发展历程

2.1 夜曲概述
夜曲是源于西方的一种音乐体裁,法语为noeturne,是从拉丁语的nox演变而来的,原意是夜间的,在罗马时代有“夜神”之意。钢琴体裁夜曲的创始人为爱尔兰作曲家约翰·菲尔德。
夜曲这种体裁的特征十分明显,具体来说,这种体裁的曲子大都速度舒缓,旋律柔和、细腻,具有歌唱性,并带有一些多愁善感的沙龙情调。在后期的发展中,夜曲逐渐凸显了他的虔诚性、戏剧性等性质。夜曲最早产生于中世纪,是作为一种声乐体裁出现的,后来发展成为 19世纪极具代表性的器乐体裁。这期间经历了漫长的历史时期。从中世纪到浪漫主义时期,无论是音乐的表现形式、音乐的体裁风格,还是人们对音乐的审美要求都发生了重要的改变。夜曲每个阶段的发展都顺应着音乐发展的规律,对应着不同时期不同的历史背景,夜曲也体现出不同的风格特征。

2.2 中世纪夜曲体裁
中世纪的夜曲主要是作为声乐体裁出现的。要探究夜曲体裁的发展历程不得不追溯其名称的由来,中世纪的教会礼仪——夜祷。日课作为教会祈祷中的一种时课礼仪,是由罗马教规所规定的集体祷告仪式,以诗篇诵唱构成其内容的主体,构成全部日课的主线是与一天的开始和结束有关的时课。从音乐上来看,最重要的日课圣事是晨祷、早祷、晚祷和夜课,尤其是晚祷,是用以感谢一天所受恩赐的。在东方教会里晨祷和晚祷较为长,往往显得十分庄严。
晚祷在日落时举行,以五段《诗篇》与交替圣歌为主,首先是短小的经文读诵及其后的赞美诗。然后是一个短小的应答圣歌,再接颂歌,晚祷的颂歌是《圣母颂歌》,这也是晚祷的结束部分,后世的许多作曲家都为它谱写了非常精美的乐曲,晚祷是唯一允许使用格里高利圣咏以外音乐内容的圣事。
在中世纪的欧洲,封建制度创造了骑士阶层以其等级,这一现象在整个文明史,尤其是文化艺术史上有着极端重要的意义。教皇、君主掌握着宗教、政治的最高权力,拥有大片领土,他们分封了一批诸侯、骑士,这批地位不高的小封建地主们与其主人—大贵族领主共同形成了当时的封建军事社会集团。集团按自己的需要维持社会秩序,发展文化艺术,平日里为维持健壮的体魄和井然有序的军队而习武练兵、举行豪华壮观的盛宴或比武大会,战时宣誓为国家效忠,协同保护封建社会的秩序,进一步巩固了骑士制度。骑士阶层艺术离不开:荣誉、忠诚和爱情。对理想化女性的赞颂和对美好爱情的追求成为这一时期骑士艺术空前繁荣的题材,骑士与贵妇的爱情主宰了整个时代,骑士文化已有相当明显的向世俗价值审美观的倾斜。

第3章肖邦夜曲的旋律结构 ...................... 9
3.1 夜曲旋律的线条方向 .............. 9
3.1.1 旋律线条概述 ....................... 9
第4章肖邦夜曲的人文性解释 ................. 30
4.1 人文性津要 .................. 30
4.2 旋律中的抒情性 .................. 31
第5章夜曲的演奏诠释 ............. 39

第5章夜曲的演奏诠释

肖邦的夜曲是十九世纪浪漫主义时期小型音乐作品的典范,夜曲的旋律抒情细腻并带着淡淡的忧郁,很好的体现出了肖邦诗人的气质。夜曲的创作贯穿了肖邦的一生,体现出了肖邦各个时期不同的音乐风格特点,同时也描述着肖邦不同时期的人生境遇和心理变化。在他的夜曲中,钢琴的音色极为动人,精致的旋律从指尖中缓缓流淌出来。因此,在学习演奏夜曲的过程中,对音色的处理有着很高的要求。在这一章中,笔者以前面几个章节的理论研究为基础结合自身对夜曲的演奏体会来对肖邦夜曲的演奏提出建议。

5.1 歌唱性触键
在浪漫主义音乐中,每个作曲家都对音色有着自己独特的见解,并注重个人风格的体现,善于把自身的主观情感融入到音乐作品中,肖邦就是其中之一。具有诗人气质的肖邦,使他的音乐作品几乎都带有抒情的部分,恰恰夜曲就是肖邦抒情性最好的表达。夜曲这种体裁本身就具有的宁静、柔美的音乐意境正是肖邦夜曲主要体现出的音乐氛围。因此,作为演奏者来说,能弹奏出优美、抒情的旋律,歌唱性的触键显得十分重要。在弹奏夜曲的过程中,要想获得优美、如歌的音色。首先需要演奏者内心必须对所弹奏的声音有美好真切的歌唱性追求,就是所说的画面感。其次在演奏技术上应该使用连奏的弹奏方法。
连奏,即弹奏时不必离开琴键——几乎没有与琴键脱离接触——而是随着音符的需要向左或向右滑行。手的位置转移只能在手指已经接触到下一个琴键时进行——不是在接触时,更不是在接触前进行。因此,在弹奏时,应该用手指有弹性的部分来触键,触键的速度不要太快。而不是敲击琴键。其次手臂手腕要放松,弹奏时,音与音之间做到平稳的过渡,手腕不要上下晃动。最后在收音的部分,也是手臂手腕先慢慢提起,之后带动手指缓缓离键,使声音慢慢消失,这样才能达到连续的、歌唱性的效果。

结论
肖邦的一生一共创作了21首夜曲,并且使夜曲成为了浪漫主义时期典型的小型器乐体裁,虽说夜曲这种钢琴体裁的创立者是菲尔德,但肖邦夜曲里细腻的情感、深厚的思想内涵、旋律结构的充实均是菲尔德所不能及的。特别是细腻动人的旋律给听众留下了深刻的印象,通过对旋律结构的具体分析,从而发现了旋律中所蕴含的人文性内涵,即抒情性、虔诚性以及戏剧性。在对夜曲的旋律结构以及人文性内涵有了一个清晰的理解和认识后,进一步对夜曲的演奏提出具体的可行性建议。
夜曲中包含了多种形态的旋律线条,如波浪型、直线型、平直型和混合型,平直型的旋律线条常常使音乐带有一定的抒情性,而波浪型和混合型的旋律线条则常常伴随着情绪的起伏,也是夜曲中最常见的一种旋律线条。最后是直线型的旋律线条,它分为上行和下行,直线上行的旋律线条会使情绪逐渐紧张起来,力度也会随之加强,而直线下行型的旋律线条则与之相反。无论是哪种旋律线条,都是在使旋律不断向前推进,以便准确的诠释人的情绪情感的变化。
在肖邦的夜曲里,旋律音程的拉力也是使旋律不断向前推进的重要因素之一,旋律进行通过加入变化音、跳进、级进来增强音程间的拉力,达到不同的音响效果,从而做到情绪上的对比。
肖邦夜曲的旋律发展也有多种类型,主要分为三种形式,即变化重复式、派生式、对比式。肖邦善于把主题材料进行装饰性的变化重复,使相同的材料以不同的形式出现,其次他还善于把主题材料进行变化发展,以及加入新的主题使旋律之间产生对比,这些发展手法都使得夜曲的旋律线条更加丰满,音乐表达更具有层次感。
参考文献(略)

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